Frank LaNatra: «Investigo y estudio mucho antes de diseñar una pieza».

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DH: Entonces, Frank, ¿tus planes originales eran tatuarse? Me mudé a Nueva York para ser dibujante y simplemente caí en eso.

FLN: No, mis planes originales eran ser contable.

Estaba en la universidad en ese momento para eso. Me enamoré de eso en el 97 cuando lo legalizaron en Brooklyn.

Lo hice más como un trabajo durante unos 12-13 años antes de decidir comprometerme completamente con él.

Solo cuando dejé Nueva York y me mudé a Florida, realmente se convirtió en mi carrera.

Cuando dejé Nueva York, estaba realmente concentrado en convertirme en animador y diseñador de personajes, pero conocí a las personas adecuadas en el mundo del tatuaje, y las cosas simplemente me convencieron.

Me permitió combinar lo que realmente amaba hacer sin tener que responder a nadie.

DH: Estás en Miami ahora, ¿verdad? ¿Cuándo te fuiste de Nueva York? ¿Y por qué cambió su trayectoria profesional de la animación y el diseño de personajes a los tatuajes?

FLN: El área de Fort Lauderdale, sí, mi tienda es de todos modos.

También tengo otra tienda en Stuart.

Estoy a una hora de Miami.

Dejé Nueva York en 2007.

Me mudé a Florida para ir a la escuela de animación e ilustración.

Estaba tatuando en ese momento para pagar mis facturas y mis estudios.

Alrededor de 2008, conocí a Mickey, quien me contrató para trabajar en su tienda.

A los 6 meses de conocerlo, decidió deshacerse de una convención de tatuajes que se conoció como Tattoolapalooza.

Mi esposa y yo lo ayudamos a dirigir el espectáculo y me dio la oportunidad de conocer a algunos tatuadores increíbles.

Realmente fue aquí donde comenzó mi amistad con Jesse Smith y Stefano.

También sería el catalizador que me ayudaría a comenzar mi carrera y vincular mi estilo artístico al tatuaje.

En 2011, realmente comencé a hacer olas en la industria, y en 2012, mi carrera en el tatuaje esencialmente explotó.

Esto me dejó con el dilema de seguir una carrera en la animación o el tatuaje.

Bueno, basta con decir que terminé abriendo mi primera tienda con Mickey y mi esposa y me concentré en seguir mi carrera en el tatuaje.

Me di cuenta de que podía crear mis propios mundos y visiones en lugar de otros.

Fue el nacimiento de Into the Woods, así como mi carrera en la industria del tatuaje.

DH: Genial, funcionó para ti. Tienes un estilo único y es genial ver a personas que están más en el lado de las ilustraciones personalizadas. Sé que está muy ocupado con varios proyectos en curso, pero ¿fue siempre así?

FLN: Sabes, creo que siempre me inundé con más proyectos y estuve trabajando constantemente.

Siempre tuve la tendencia a dar la vuelta a demasiados platos, como se diría.

Sentí que si bajaba la velocidad, sentiría que estaba fallando en algo.

Realmente han sido los últimos 7-8 años de mi vida para ser honesto.

Pero desde que estalló toda esta «pandemia», en realidad me dio tiempo para reevaluar mi vida y frenar un poco.

Me di cuenta de que pasé los últimos 8 años trabajando tan duro que nunca me tomé un momento para disfrutarlo.

Así que, sinceramente, desde entonces me he tomado un descanso de todo y he decidido dejar que la vida pase y disfrutar de mi vida cotidiana donde quiero.

He estado menos estresado y me he dado cuenta de que nada se ha derrumbado y que la vida ha sido mucho mejor.

En pocas palabras, he decidido tomarme las cosas con calma y probar algunos pasatiempos nuevos y cosas que antes me había perdido.

DH: Oh, genial, ¿qué nuevos pasatiempos empezaste?

FLN: Intenté pintar en miniatura un poco jajaja.

Fue divertido, pero no duró tanto como pensaba. ¡Jajaja!

Siempre estuve interesado en las armas de fuego, pero nunca me dediqué realmente en ningún momento a ellas.

Así que pasé mucho más tiempo en ello y coleccioné y personalicé armas.

He pasado mucho tiempo en la zona con mi artista Tucker.

Me divertí reconstruyendo algunas de mis armas y comprando nuevas.

También volví a los videojuegos … solo porque puedo. ¡Reír en voz alta!

Se ha convertido más en hacer cosas porque ahora conozco versículos que me preocupan por no hacer cosas que creo que también tengo si tiene sentido.

Se ha convertido más en un deseo de tener que hacerlo.

DH: ¡Dile a Tucker que te dije hola! ¿Qué armas tienes? Tengo 8, y la mayoría de los míos son cañones militares más antiguos que disparo, ¡como mi M1 Garand y Springfield 1911!

FLN: ¡Lo hago! ¡Eso es hombre asombroso!

Honestamente, mis 2 favoritos son mi PS90 y mi Tavor X95.

Es mi bebé. Ya casi termino de personalizar mi G19, y me divertí mucho fotografiando.

No tengo armas tan antiguas. Me gusta el extraño.

Mi cumpleaños es el sábado, así que quiero comprarme un Scorpion EVO, que siempre he querido.

DH: ¡Creo que es bastante gracioso que el tipo que dibuja criaturas lindas basadas en la animación se trate de armas!

FLN: Tengo un Springfield Hellcat que es mi EDC. Acabo de tener el Cerakote. De hecho, Joey de Infinite Irons lo hizo por mí. Hago dibujos animados lindos, pero mi juguete y dibujos animados favoritos cuando era niño era GI Joe.

DH: Aparte de disparar cañones y prepararse para el apocalipsis, ¿cuáles son algunos de los proyectos de arte paralelos en los que estás trabajando ahora? Si los pequeños.

FLN: ¡Espera! ¡¿Seguimos haciendo la entrevista o simplemente bromeando sobre cosas interesantes ?! ¡Jajaja! ¡Todavía tengo muchos en mi casa de maternidad en Brooklyn! Eso fue todo lo que reuní.

DH: ¡Shill entrevistado! Lo estoy editando. Es mucho más personal e interesante si no se trata solo de las preguntas estándar sobre tatuajes.

FLN: Siempre quise la aerolínea, pero nunca la obtuve.

Mi primo lo tenía, así que tuve que esperar hasta que fuéramos a LI para poder jugar con él.

Aparte de la preparación apocalíptica, actualmente no estoy trabajando en proyectos de arte.

Quiero decir, dibujo algunas cosas aquí y allá para tatuajes o simplemente para la mierda y las risitas, pero, honestamente, me divierto aprendiendo sobre otras cosas, supongo.

Hacer esto me ha ayudado a dibujar mejor porque no me siento estancado.

Ayudó a mi creatividad de una manera extraña.

DH: Creas estos personajes y atmósferas únicos para tus tatuajes, y se ven muy ilustrados, animados o inspirados en dibujos animados. ¿Tienes o alguna vez hiciste algo con ellos además de tatuarse?

FLN: Buena pregunta. De hecho, hay algunos proyectos que están en proceso, pero todavía están en pausa en este momento.

Estaba trabajando en algunas animaciones y esperaba hacer un libro de ilustraciones realmente genial.

Todo lo que diseño es realmente parte de un pequeño mundo mío.

Espero combinarlos todos de una manera coherente que la gente pueda disfrutar.

DH: ¡Eso es asombroso! Lo hago con mi escritura, pero no realmente con mis tatuajes.

FLN: A veces, cada pieza es su propio pequeño mundo para mí, y siento que cada una tiene su propia historia.

Bueno, todos mis tatuajes son primero una ilustración.

Entonces, los personajes, el entorno y la historia vienen antes de que sea tatuada.

DH: Quiero que personas como usted y Jesse Levitt tengan un lugar realmente elegido en la industria. Ustedes tienen sus propios estilos únicos y simplemente hacen trabajos de ilustración directamente de su cabeza.

FLN: ¿Levitt o Smith?

DH: ¡Él también! Incluso cuando tienes grandes artistas con una gran cantidad de talento, todavía se ven retenidos por imágenes únicas y, a menudo, una gran cantidad de comentarios de los clientes.

FLN: Hago mucha investigación y mucho estudio antes de diseñar una pieza.

Así que tengo estos grandes pensamientos sobre lo que quiero que sea algo, pero nunca es en el primer intento.

Es por eso que antes hago mucho trabajo preparatorio y las uñas del pulgar.

DH: Me siento un poco dividido entre mi escritura, mi ilustración para libros y revistas y mi tatuaje. Parece que básicamente estás combinando los tres.

FLN: Sí, estoy agradecido de no sufrirlo.

Los clientes generalmente me cuentan su idea y luego obtienen lo que diseño para ellos.

Probablemente porque me tomo el tiempo para entender la historia que quieren contar más que la imagen que quieren.

Entonces, cuando termino, suelo transmitir su historia mejor de lo que habían imaginado anteriormente.

Para eso está destinado todo el tiempo y la investigación.

Para averiguar la mejor manera de ilustrar su historia.

Es como tener que hacer una portada para cada libro de cliente. ¡Reír en voz alta!

Debe hacerte leer el libro.

DH: Lo entiendo completamente. Entonces, con todo ese trabajo de preparación, ¿cuánto tiempo pasas planificando un tatuaje antes de poder hacerlo en la carne? Y en una pregunta relacionada, ¿cuántos días a la semana te tatúas?

FLN: En lo que respecta al trabajo de preparación, dependiendo del tamaño o la complejidad del proyecto, puede llevarme de unos días a semanas y, a veces, incluso un mes más o menos.

DH: ¿Hasta dónde está reservado actualmente?

FLN: Antes de la «pandemia», solo tatuaba una o dos veces por semana.

No hago sesiones de más de 2-3 horas.

Honestamente, paso la mayor parte del tiempo en mi obra de arte.

Ahora, en realidad no me he tatuado nada desde finales de marzo. No reservo.

Elijo algunos proyectos que quiero hacer y me concentro estrictamente en ellos, cuando termino de diseñarlos, elijo otro para empezar.

Me gusta más esto. En un momento tuve una lista de espera de casi 3 años.

Fue ridículo. Ahora solo hago los proyectos que quiero amar de principio a fin y no tengo que preocuparme por planificar con tanta anticipación.

Soy un ilustrador que encarga pinturas sobre la piel de las personas.

No soy un tatuador duro todos los días.

¡Lo dejé hace unos años exactamente! Veo los proyectos en los que trabajo una vez al mes.

Entonces esas son las mismas personas hasta que termine.

DH: Tienes más de una tienda dos, ¿verdad? Dirijo una tienda y, de alguna manera, me ocupa una gran parte de mi tiempo, también me da un poco más de libertad, ya que no me siento presionado para hacer cosas que no me interesan.

FLN: Sí, tengo 2 tiendas. Tengo un gran equipo y buena gente que me ayuda a ejecutarlo.

Tengo que ser honesto, realmente he llegado a disfrutar el lado comercial de las cosas y estar allí solo para ver a mi artista enfocarse en sus carreras y ayudarlos a crecer.

Hice mi tiempo. Tengo 23 años, ahora es su turno.

DH: Tengo 21 años por dentro. ¡Te escucho!

FLN: También he comenzado a invertir en otras empresas además del tatuaje, lo que me ha ayudado a tener más tiempo libre para elegir lo que quiero hacer.

Vengo de una familia de dueños de negocios y aprendí a reinvertir mucho y diversificar en lugar de tatuar para vivir si tiene sentido.

DH: ¡Sí, eso es asombroso! Déjame hacerte algunas preguntas técnicas más y terminaremos con esto. ¿Tiene combinaciones de agujas y colores que prefiera?

FLN: ¡Por supuesto! En cuanto a las agujas que uso, en su mayoría 9,13,23 mags Liners siempre curvan BP 5,7,9 y luego uso algunos sombreadores redondos aquí y allá.

Colores Todos soy eterno, personalmente amo mi propio juego, probablemente porque lo hice basado en mi propia paleta de colores.

DH: Yo uso muy sombrío estos días. ¿Que usas?

FLN: Por lo general, un 5 o 9. Normalmente los uso para las pequeñas cosas en mis piezas.

DH: ¿Dibujas cosas en el cliente o usas plantillas?

FLN: Estabilizo todo. Lo único que usaré si también tengo son algunas cosas ambientales para llenar un área. Pero nunca un personaje.

DH: Sí, pasé un mes entero como huésped en Europa, donde le saqué todo a mano al cliente. Nunca más.

Frank: ¡Oh, no! ¡Nunca pude! Siempre odio mi primer dibujo y sé que no es el mejor. Por lo tanto, dibujo cosas 2-3 veces o más.

DH: Entonces, para terminar esto, ¿en qué estás trabajando actualmente y cómo puede la gente contactarte?

FLN: Actualmente estoy completando un diseño de manga de pierna de monstruo de animal pequeño.

La forma más fácil de contactarme es a través de mi sitio ArtOfLaNatra.com, que realmente necesito actualizar. Instagram y Facebook son ambos FrankLaNatra. Están actualizados en su mayor parte.

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