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DH: Entonces, como parte de lo que yo consideraría la «nueva ola» de artistas del tatuaje, ¿qué te llevó a este negocio? Recuerdo que cuando empecé, realmente se consideraba una profesión deshonesta. No me da la impresión de que sea la forma en que se ve actualmente.
AM: Entonces, lo que me metió en el negocio fue una curiosidad nativa y el impulso intenso de ser parte de lo que veía como comunidad. Comencé a andar en tiendas de tatuajes cuando tenía trece o catorce años e incluso entonces supe que esta iba a ser mi vida. Solo tenía que encontrar mi camino. Pasó el tiempo y finalmente conseguí un aprendizaje. Creo que la profesión sigue siendo deshonesta dependiendo de con quién hables, pero las generaciones más jóvenes piensan que tatuarse es genial. No tienen la misma mentalidad sobre los tatuajes que los ancianos. Supe que el tatuaje era para mí desde el momento en que entré en la tienda de tatuajes de la familia de mis amigos.
DH: Tu origen es indio, ¿verdad? ¿Ves más de la profesión en tu cultura?
AM: Bueno, soy trinitense y guyanés. Nos llaman West Indies, pero mis antepasados serían indios. El lado artístico del tatuaje ciertamente es menospreciado en mi cultura, pero si es religioso, está bien. Mis abuelos tienen tatuajes que significan su matrimonio y su religión. Se hicieron estos tatuajes en los años 50. Al final del día, no dejo que los estereotipos de mi cultura influyan en mis decisiones con los tatuajes. ¡Definitivamente me encanta tatuar más que mi propia cultura! Diría que el tatuaje es mi cultura.
DH: Sí, mi padre es padre de misioneros y mi madre es de la aristocracia sureña de mierda. A esto lo llaman «la terrible profesión en la que te encuentras». ¿Tienes una buena relación con tus padres? ¿Apoyan lo que haces?
AM: Recientemente perdí a mi mamá por Covid-19, pero ella siempre me ha apoyado después de mis sueños. A mi papá no le gustó mucho la idea porque pensaba que no podía ganarme la vida, pero me puse a trabajar y demostré que estaba equivocado. Yo estaba en el sindicato local 79 de la ciudad de Nueva York, y cuando di el salto de fe de dejar este trabajo para dedicarme a tiempo completo a tatuarme, mis padres me tenían miedo, pero nunca me evitaron. Sin embargo, amo a mis padres a pesar de que no me apoyarían.
DH: ¿Hiciste algún otro arte antes de tatuarte? ¿Estuviste muy influenciado por los cómics, los pintores famosos o algo por el estilo?
AM: Antes de aprender, pintaba con óleos y dibujaba con carboncillo y grafito. Estos dos medios influyeron fuertemente en mi proceso de pensamiento sobre cómo debería tatuarme. Aunque son medios completamente diferentes. Después de trabajar con grandes artistas cuando comencé a tatuar, me abrí a la creación en medios aún más artísticos. Todavía dibujo y pinto, pero no tanto como me gustaría, porque tatuar todo el día seis días a la semana requiere mucha energía y tiempo. Estoy fuertemente influenciado por el arte y muchos tatuajes ilustrativos. Voy y me tatúo los artistas que más me influyen para poder aprender de ellos y agregar sus lecciones a mi arsenal de técnicas y métodos. A medida que avanzo, me influencian más los diferentes estilos que nunca pensé que me gustarían. Algunos de mis favoritos son: Paul Booth, Brandon Herrera, Kamil Mocet, Frank Frazetta, Alphonse Mucha, Miguel Camarillo, Cristóbal Lòpez, Dan Kobasic, la lista continúa. Hay solo unos pocos tatuajes y pintores que realmente amo.
DH: Está bien, entonces, cuando vuelvas a llamar por un momento, ¿cómo te fue para conseguir tu aprendizaje?
AM: Así que obtuve mi aprendizaje en Hungry Wolf Tattoo alrededor de agosto de 2018. Hice una cita para que me tatuara el propietario de la tienda, Whiteytattoos, y mientras me tatuaba un retrato de realismo en color de una chica vampiro en la parte interna del muslo, simplemente continuó bombardeándolo con preguntas sobre por qué hace esto y qué hace esta aguja, y qué colores usaba, etc. Con mi colección de tatuajes de artistas de renombre, mi impulso por aprender y mi pasión por los tatuajes, decidió darme una oportunidad. No obtuve la experiencia de aprendizaje «tradicional», diría que fue muy poco ortodoxo en comparación con lo que puedes escuchar con regularidad, pero me encantó cada minuto. Le debo mucho a mi amigo Tomtattoos por tener una gran influencia en mí para conseguir mi aprendizaje. Al final, fui entrenado por un equipo de grandes bateadores de la industria: WhiteyTattoos, Pattydovee_tattoo, Guiffre. Siempre les rendiré homenaje por abrirme las puertas del oficio. Tengo mucho amor por estos chicos.
DH: Sí, yo tampoco tenía un aprendizaje estándar. Fui a la escuela de arte y me mudé a Nueva York para ser dibujante. Se requirió mucho aprender lo poco que pagaban y lo difícil que era manejarlos antes de aceptar una oferta de aprendizaje de un amigo de mis hermanos. Pero como creo que se ha demostrado a lo largo del tiempo, no es el comienzo lo que importa tanto como el aspecto final de tu trabajo. Dicho esto, ¿sigues en la tienda con la que empezaste?
AM: Estoy de acuerdo y no, desafortunadamente la tienda en la que comencé era más un estudio privado. Para construir mi clientela, tuve que mudarme a una tienda sin cita previa. Actualmente tatúo JohnsTattoo en Islip Terrace, NY, y también soy GuestSpot en The Abyss Fine Art & Tattoo Studio en Long Beach, NY.
DH: Bueno, estamos felices de tenerte. Parece que lo que estás haciendo ahora mismo se basa principalmente en el realismo. ¿Quieres decir que es exacto?
AM: Sí. Eventualmente desarrollaré mi estilo en una especie de surrealismo / realismo ilustrativo oscuro. En color o negro y gris.
DH: ¿Como Jesse Levitt o Tommy Lee Wendtner?
AM: Realmente no quiero intentar ser una copia del trabajo de otras personas, solo trato de obtener influencia de ciertos artistas y luego convertirlos en mis propias cosas.
DH: Me inspiro en el trabajo de Tommy Lee Wendtner, Robby Latos, Jesse Levitt, Guy Aitchison, todo el arte que se presenta que resuena en mí. No creo que sea necesario copiar para inspirarse en el trabajo de otros. Los ilustradores y artistas hacen lo mismo todo el tiempo.
AM: Entiendo, estoy influenciado por tipos como Brandon Herrera, Kamil Mocet, Edgar Martinez, Anjrisstraume y Miguel Camarillo. Gia Rose y Eric Andrade también han tenido un gran impacto en mí. Hay muchos artistas que definitivamente me influyen. Intento tomar pedazos pequeños de todos y triturarlos hasta que una pieza sea de mi agrado.
DH: Sé que cuando empecé en el 99, tenía mucha mierda para hacer un trabajo más realista. Todo el tema «tira una línea alrededor» y «los tatuajes no se ven así». Me llamaron “pintor frustrado” todo el tiempo. Por otra parte, estaba en tiendas flash en Nueva York. ¿Sigue siendo una cosa y te la has encontrado?
AM: Sí, definitivamente creo que todavía es una cosa, y no, no la he encontrado. ¡Aún! Definitivamente hay formas de obtener un realismo negro y gris o incluso un tatuaje de realismo de color para resistir el paso del tiempo. Con el uso correcto de la variedad junto con algunos otros trucos. También creo que depende de cuántos tatuajes tengas. Ya sabes, es una situación muy similar a la de los «leales al carrete». Mientras el trabajo sea bueno y limpio, ¡a quién le importa!
DH: Estoy de acuerdo. Como dije, esto sería tiendas flash en la ciudad hace 21 años. Fueron días diferentes. Así que cambias de tema de nuevo, ¿te inclinas por un estilo de cobertura más amplio y completo en la dirección de Jesse Levitt o piezas únicas más únicas y grandes como Robby Latos?
AM: Seguro que más Jesse Levitt. ¡Sus cosas están enfermas! Ambos son grandes bateadores, pero si tuviera que aprender contra uno, sería Jesse.
DH: ¿Has empezado a pasar a ese estilo? Recuerdo que necesitaba tatuar a algunos amigos a precios con descuentos masivos para sacar algunas piezas más interesantes.
AM: ¡No diría que me estoy moviendo hacia un estilo en particular ahora mismo! ¡Todavía estoy tratando de resolverlo todo!
DM: Bueno, parece que tiene el enfoque correcto. Apresurarte y negarte a mirar a tu alrededor a posibles cambiadores de juego solo te apaga y te convierte en el dinosaurio del mañana. Todo lo demás que quieras agregar y dime cómo la gente puede ver tu trabajo.
AM: ¡Solo quiero agradecer a todos mis clientes y clientes potenciales por trabajar conmigo y dejarme crear un arte único en su piel! Un agradecimiento especial para mi mamá y mi papá, todo lo que hago está a su nombre. Te amo, ma, cálmate.
DH: ¿Cómo pueden todos ver tu trabajo y cómo deben contactarte?
AM: Puedes ver mi trabajo en Instagram AaronMtattoos y puedes contactarme a través de mi sitio web en aaronmtattoos.com. ¡Hay un enlace a mi correo electrónico! También puede enviarme un correo electrónico directamente a aaronmtattoos@gmail.com
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